La industria cinematográfica española ha estado históricamente dominada por los hombres y, quizás sorprendentemente, por el idioma español. El país no tiene un gran historial en la valoración de las lenguas minoritarias o la producción cultural que se produce en ellas.
Directoras pioneras como Iciar Bollain e Isabel Coixet allanaron el camino para una nueva generación de cineastas. Gracias a la influencia de organizaciones como CIMA (Asociación de Mujeres Cineastas y de Medios Audiovisuales de España), ahora hay un mayor apoyo a las mujeres que trabajan en toda la industria.
En 2025, por primera vez en la historia del Festival de Cine de Málaga, en la selección oficial fueron nominadas más directoras que directores. Y muchos están llevando temas feministas y diversidad lingüística a la pantalla grande.
Basándose en el rico patrimonio cinematográfico de su tierra natal, estas mujeres han producido algunas de las películas más apasionantes de los últimos años en lengua vasca, catalana y gallega. A pesar de desafíos como el apoyo financiero limitado para películas en idiomas no estatales, sus producciones han logrado un éxito comercial y de crítica.
El Día Internacional de la Mujer en España, conocido como 8M, hace referencia al 8 de marzo, cuando muchas españolas salen a la calle vestidas de morado, en huelga del trabajo y del trabajo doméstico. En el espíritu de esa postura colectiva desafiante, aquí presentamos cinco cineastas cuyo trabajo está traspasando límites.
Carla Simón
La directora de cine catalana Carla Simón es una de las cineastas más conocidas que trabajan actualmente en España, una figura destacada de lo que los expertos han denominado la Nueva Ola de Cataluña. Obtuvo elogios mundiales por su trilogía, filmada principalmente en catalán. Estue 1993 (verano de 1993), de 2017, trataba sobre una joven huérfana a causa del SIDA. Alcaras, ambientada en 2022, cuenta la historia de una familia de productores de melocotón que pierden su forma de vida tradicional. Y en 2025, Simón revela Romería sobre una joven barcelonesa que visita a la familia de su difunto padre en Vigo.
Las obras autobiográficas de Simon se caracterizan por personajes femeninos fuertes, un trabajo de cámara íntimo filmado a través de los ojos de un niño y actores no profesionales que aportan autenticidad a la exploración de cuestiones sociales complejas.
Sione Camborda
Director de origen vasco, Zaion Comborda reside en Galicia desde hace muchos años. el pertenece a la ola Nuevo cine gallego (Nuevo Cine Gallego), un grupo de cineastas realizan películas experimentales arraigadas en el paisaje atlántico característico de la región más noroccidental de España.
El segundo largometraje de Camborda, O Corno (El cuerno de centeno, estrenado en 2023), se rodó en gallego con algunos diálogos en portugués. Aborda el tema actual de la justicia reproductiva, siguiendo el viaje secreto de un curandero para escapar de su unida comunidad en la isla gallega de Arusa después de haber sido expuesto por su participación en la práctica local de usar cornezuelo (un hongo cultivado en el centeno) para inducir abortos.
Junto a Corno, Camborda se convirtió en la primera directora española en la historia del Festival de Cine de San Sebastián en ganar el máximo galardón del festival, la Concha de Oro a la Mejor Película.
Sonia Méndez
En su primer largometraje, el thriller de 2024 As Neves, la directora viguesa Sonia Méndez trabajó con actores no profesionales y rodó íntegramente en gallego. Ambientada en una aldea remota envuelta en una tormenta de nieve, la película es una exploración sincera de los efectos potencialmente desastrosos de las redes sociales en los jóvenes, mientras un grupo de adolescentes intenta aceptar la desaparición de su amigo después de que un video íntimo de su desaparición circule en línea.
Importante actor del cine gallego, Méndez cuenta con una filmografía variada. Estrenada en 2020, A Poeta Analabéta es una película documental sobre la icónica poeta y activista gallega Luz Fandino. Méndez ha dirigido varios cortometrajes, entre ellos Perversa Lola de 2007 y Conversa Chunha Muller Morta de 2012.
matar llamada
Graduada de la prestigiosa escuela de cine ESCAC de Cataluña, Mar Coll abrió nuevos caminos en 2009 con el drama familiar en catalán Tres dies amb la família, que ganó sus premios Goya y Gaudí. Su largometraje de 2013, Tots volem el millor per a ella (Todos queremos lo mejor para ella) profundiza en el viaje de autodescubrimiento de una mujer después de un accidente automovilístico. El último largometraje de Cole, Salve María, se estrenó en 2024. Es una exploración compleja de la maternidad basada en una novela en vasco de Katixa Agir.
Sara Fantova
La más joven, Sara Fantova, nacida en Bilbao, es una estrella en ascenso con varias producciones a su nombre. Su primer largometraje, Zone, Batjuetan (Zone, A veces), estrenado en 2025, sólo consiguió financiación una vez finalizado el rodaje. Ambientada en la ciudad natal del director durante su icónico festival de verano, es un apasionante y peculiar romance sobre la mayoría de edad en euskera y español. Cuenta la historia de Joan, una joven que afronta los efectos del rápido deterioro de la salud de su padre mientras se enamora de Olga.
Elena Martín
La directora barcelonesa Elena Martín Gimeno también rueda principalmente en catalán. También es actor y guionista que ha protagonizado sus propias películas. Júlia Ist (de 2017) es una producción semiautobiográfica sobre las experiencias de una estudiante de Barcelona que emprende un viaje de autodescubrimiento mientras estudia en Berlín.
A ésta le siguió Creatura (en 2023), que obtuvo múltiples galardones: Mejor Película Europea en la Quincena de Realizadores, tres nominaciones a los Premios Goa y seis Premios Gaudí. Documenta el enfrentamiento de una mujer con su educación marcada por el abuso sexual.
Martin habló del fuerte sentimiento de comunidad que sentía entre sus compañeros: «Soy muy cercano a muchos directores que entraron en escena al mismo tiempo que yo», le dijo al periodista Rafa Sales Ross en 2025. «Isabelle Coixet e Issier Bolena tal vez tenían una visión diferente de esto, y tal vez se sintieron solos, mientras que ahora se sienten menos con nosotros».
